Pagrindinio dizainerio jausmai ir intuicijos; interviu su Cecil Balmond, 1 dalis

(Serpentino paviljonas, nuotrauka suteikta „Balmond Studio“)
2018 m. vasarą BUILD susitiko su inžinieriumi architektu-menininku Cecilu Balmondu jo Londono studijoje, kad aptartų jo naujausius projektus ir eksperimentinio projektavimo proceso mąstymą. Prieš atidarydamas „Balmond Studio“, jo karjera truko daugiau nei 40 metų „Ove Arup & Partners“, kur jis dirbo su novatoriškais projektais su žinomais architektais visame pasaulyje. Balmondas aptarė architektūros dinamiškoje aplinkoje sampratą, dizainerio intuiciją ir naujausius jo projektus. 2 pokalbio dalį galite perskaityti čia.
Savo paskaitose teigėte, kad buvo padaryta tobula moderni dėžutė ir bent jau jūsų karjeroje laikas judėti toliau. Ar galite tai išplėsti?
Nemanau, kad tai modernizmo klausimas, nes dėžutė visada buvo ten. Projektavimas su keturiais kampais ir uždaru, stabiliu tūriu buvo mąstymo būdas nuo klasikinės architektūros. Ir klasikinės sąvokos yra tinkamos, jei norite pakartoti dėžutę, bet manau, kad šiandien su dėžute turime elgtis naujai. Paprastas sprendimas yra tiesiog supjaustyti ir iškraipyti dėžutę. Geometrija man yra kinetinė, ji juda, o architektūroje ji yra fiksuota. Taikydamas šį mąstymo metodą, aš linkęs paimti dėžutės kraštus ir dinamiškai juos išplėsti, kad susidarytų sūkurys. Bordo vila, kurioje dirbau kartu su Rem Koolhaas, yra klasikinis transformuotos dėžės pavyzdys, kaip ir Serpentine paviljonas Londone, kurį 2002 m. suprojektavau kartu su Toyo Ito. Abu jie yra paprastos dėžės, tačiau būdami viduje niekada nepagalvotumėte apie jas kaip tokias. Šie dizainai visiškai atlaisvina dėžę.
(Bordo vila, nuotrauka suteikta „Balmond Studio“)
Apibūdinkite architektūros idėją kaip kinetinės geometrijos fiksuotą kadrą.
Aš visada matau dizainą kaip lauko sąlygą. Man linijos ir vektoriai visada juda. Savo knygoje „Neformali“ rašiau, kad niekada nematau stulpelio, o vietoje to matau lauko būklę, kurioje yra daug stulpelių nuo mažų stulpelių iki milžiniškų medžių, ir aš fiksuoju aplink tai. Ši lauko sąlyga sukuriama algoritmiškai, instinkto arba konkrečios projektavimo funkcijos. Kad ir koks būtų generatorius, tai yra būklės dalis. Pastatas niekada nesustoja ten, kur aš jį matau. Jei turiu pastatą su šešiomis kolonomis, lauke yra dar 100, kurių aš nematau. Tai lauko sąlyga. Taigi, mano projektavimo požiūriu pastatas niekada nėra baigtas.
Ar manote, kad menas, architektūra ir inžinerija skiriasi?
Jo šaltinyje Nr. Puikus to pavyzdys yra Laisvės skulptūra, kurią neseniai sukūrėme Los Andželo Santa Monikos bulvarui. Kūrinys pagerbiamas Kyras, Persijos imperatorius iki 530 m. pr. Kr., už jo propagavimą už laisvę, pagarbą ir kultūrinę įvairovę. Projekto tikslas buvo įkvėpti jo pirmajai žmogaus teisių deklaracijai prieš 2500 metų. Turėjau omenyje paprastą koncepciją; Aš nemačiau meno objekto, mačiau dvasią ir žodžius, keliaujančius tūkstančius metų, trumpam sustojančius Los Andžele, kol žmogaus teisių žinia tęsiasi. Ši teksto seka įgauna trimačio žiedo formą. Jei atidžiai pažvelgsite į formą, niekas neužsidaro ir nesikartoja. Tekstas plūduriuoja virtualiame dviejų cilindrų paviršiuje. Saulės šviesos ir šešėlių poveikis leidžia tekstui būti judriam.
(Laisvės skulptūra, Vafa Khatami nuotrauka)
Portugalijos nacionaliniame paviljone pažymėjote, kad betoninis stogas galėjo būti plonesnis, bet pasiekiamas tam tikras taškas, kai nuovoka ir intuicija pradeda įspėti. Kaip suderinate savo intuiciją ir matematikos žinias?
Visada palaikau intuiciją. Ateina ta akimirka projektuojant, nesvarbu, ar tai knyga, ar pastatas, kai racionalumas sukuria logiką, bet intuicija liepia nepasitikėti logika. Tai gali būti labai geras dalykas, ir jei nepasitikite savo intuicija, negausite dizaino, kuris tikrai dainuoja. Dizainai, apie kuriuos kalbu, yra kūrybinė pusiausvyra tarp idėjos ir turinio. Turiu paprastą mantrą, kad jei viskas susiję su idėja, ji lieka trumpalaikė, kažkokiu būdu lieka nereali. Jei viskas susiję su turiniu, jis kaupiasi, tampa sunkus. Tik jūsų instinktas gali leisti jums rasti pusiausvyrą tarp šių dviejų.
(Portugalijos nacionalinis paviljonas, nuotrauka suteikta „Balmond Studio“)
Būdavo, kad konstrukcijų inžinierius padėdavo architektui, kokią formą galėtų padaryti. Tada XX amžiaus viduryje inžinieriai tapo tokie įgudę, kad santykiai nukrypo į architektą, informuojantį inžinierių apie tai, kaip pastatas turėtų veikti, kad būtų pasiekta norima estetika. Ar inžinieriai pergudravo save?
Tai geras klausimas, įdomus klausimas. XX amžiaus pradžioje jūs turėjote tokius architektus kaip Frankas Lloydas Wrightas ir Le Corbusier, kurie bendradarbiavo su labai pajėgiais technikais ir techniniais braižytojais, o ne su inžinieriais. 4-ajame ir 5-ajame dešimtmetyje jūs gaunate inžinierius-architektus, tokius kaip Robertas Le Ricolais Prancūzijoje, Frei Otto Vokietijoje, Félixas Candela iš Meksikos ir Eero Saarinenas iš JAV, ir kiekvienas iš jų būtų puikiai pajutęs architektūros struktūrines galimybes. . Po to manau, kad atsakymas priklauso nuo šalies. Ove Arupas įkūrė Arup Associates Anglijoje septintajame dešimtmetyje ir prasidėjo aukštųjų technologijų mokykla. Londono architektai, tokie kaip Normanas Fosteris, Richardas Rogersas, Renzo Piano, Michaelas Hopkinsas ir Nicholas Grimshaw, labai glaudžiai bendradarbiavo su Arupu, ir tarp architektų ir inžinierių buvo gera sinergija. Pietų Amerikoje ir Ispanijoje architektai ir toliau gavo pagrįstą inžinerijos mokymą, kurio pakako, kad galėtų patys suprojektuoti paprastas konstrukcijas. Prancūzijoje, kur žodis „inžinierius“ reiškia išradingumą, inžinierius laikomas išradingu žmogumi, kuris kuria neįmanomą. Tačiau tokiose vietose kaip Viduriniai Rytai, Azija, Rusija ir JAV santykiai tapo labiau tokie, kad architektas tiesiog pasakė inžinieriui: „Štai projektas, dabar daryk“. Iš tiesų, kai kuriose šalyse įvyko apsivertimas, ir architektai pradėjo manyti, kad inžinierius yra fantazijos neturintis technikas. Gali būti, kad kompiuterio atsiradimas leido viskam būti įmanoma ir išlaisvino architektą nuo klausimo „kas įmanoma?
Ar Amerika vis dar įstrigo tuose spąstuose?
Amerika tikrai, galiu tai pasakyti. Tik Anglijoje buvo žydėjimas, o Arupas buvo raktas. Kai kurie pagrindiniai Vokietijos žmonės, tokie kaip Frei Otto ir Werneris Sobekas, taip pat išlaikė architektūros ir inžinerijos jautrumą.
Ar yra momentas, kai konstrukcijų inžinerija tampa išorės apdaila ar net dizaino fetišu ir, jei taip, ar nuo to saugotės?
Manau, kad tas laikotarpis baigėsi. Struktūra tapo savitiksliu. Architektai taip susižavėjo konstrukcijos mechanika, kad architektūra kažkur pakeliui buvo sustabdyta. Le Corbusier įsitikinęs, kad pastatas yra mašina, pastatas buvo lyginamas su automobilio varikliu ar lėktuvu, o pastato funkcionalumas ir efektyvumas lėmė Corbu mąstymą. Aukštųjų technologijų mokykla tai suprato, ir yra puikių architektų pastatų, kurie mane atbaido, nes jie susiję su struktūra, o ne architektūra. Jie demonstruoja savotišką machizmą apie struktūrines galias. Štai kodėl aš smerkiu inžinerijos machizmą savo knygos „Neformalus“ įvade.
Jūs prisidėjote prie Sietlo viešosios bibliotekos projektavimo. Ar turite ypač mėgstamą momentą ar dizaino sprendimą pastate?
Sietlo viešojoje bibliotekoje yra vieta, kur viešoje skaitykloje įstrižainės plieninės grotelės turi apimti 60 pėdų. Tipiškas plieninių grotelių agregato gylis šioje konkrečioje vietoje neveiks, nes tarpatramis buvo per didelis ir ši pasvirusi plokštuma nusmuktų. Kad išspręsčiau problemą, sujungiau du iš šių plieninių grotelių mazgų ir gavome tokį nuostabų efektą. Tai buvo viena iš laimingiausių mano akimirkų projekte, ir mes su Rem Koolhaas sukūrėme frazę „kvailas, bet protingas“, kad tai apibūdintume. Tai kvaila, nes paprasčiausiai dedate tą patį dalyką, kad išspręstumėte struktūrinį iššūkį, bet tai protinga dėl efekto. Šią sąvoką naudojame kaip savotišką mąstymo svertą.
(Nuotrauka Andrew van Leeuwen)
Paaiškinkite, ką padarėte naudodami Taivano nacionalinio Taičungo teatro dizaino tinklelį ir kaip tai pakeičia lankytojų patirtį.
Nacionalinis Taičungo teatras naudoja tai, ką aš vadinu atsirandančiu tinkleliu. Bet tai formali struktūra, ji nėra algoritmiškai išvesta. Dizainas keičia vientisą ir tuščią erdvę kaip trimatė šachmatų lenta. Tada, ištiesdami tinklelį, sukuriate didesnius ar mažesnius tūrius, priklausomai nuo funkcijos. Formuojami svogūniniai tūriai, gali būti pritaikytos programinės funkcijos. Tai labiau mobilusis arba prisitaikantis tinklelis.
(Portugalijos nacionalinis paviljonas, nuotrauka suteikta „Balmond Studio“)
Ar yra jūsų baigtas projektas, kurio nebūtų įmanoma suprojektuoti nenaudojant programinės įrangos?
Taip. Neseniai sukūrėme projektą tik su skaičiais ir fraktalais. Projektavimo procesas prasidėjo nuo kieto kubo, o mes pritaikėme logaritminę spiralę auksinių pjūvių pavidalu skirtingomis mastelėmis. Ši stačiakampių spiralė prasiskverbia per masę, išskobdama kietą medžiagą ir palikdama tuštumą. Programą išlaisvinome studijoje ir negalėjome patikėti, kokia stipri forma ji gavosi. Jokiu būdu tai negalėjo būti padaryta be kompiuterio, ir aš trokštu kurti šią programą.
Ar yra kokia nors knyga, kurią, jūsų nuomone, privaloma skaityti architektams ir architektūros studentams?
Manau, kad šiame kompiuterijos amžiuje verta grįžti prie kai kurių klasikinių darbų, pavyzdžiui, Sigfriedo Giediono ir Gotfrydo Semperio knygų. Klasiką skaityti sunkiau, bet verta, jei jos laikysitės. Naujesniems darbams, manau, Remo Koolhaaso „Delirious New York“ yra įdomus skaitymas apie tipologiją. Taip pat yra nedidelė OM Ungers knyga „Morphologie: City Metaphors“, kurioje miestų žemėlapiai sugretinami su mokslo ir gamtos vaizdais, o tai yra gana žavu. Kartkartėmis taip pat perskaitau paskutinį D'Arcy Thompsono knygos „Apie augimą ir formą“ skyrių.
Cecil Balmond yra Šri Lankos ir Didžiosios Britanijos inžinierius, architektas, menininkas ir rašytojas. Jis įgijo magistro ir DIC laipsnius Imperial College, Londone, ir bakalauro laipsnį Sautamptono universitete. Balmondas taip pat studijavo Trinity koledže Kandyje ir Kolombo universitete. Jis prisijungė prie Ove Arup & Partners 1968 m., tapo pirmininko pavaduotoju, o 2000 m. įkūrė Advanced Geometry Unit (AGU). 2011 m. įkūrė Balmond Studio su biurais Londone ir Kolombe. Jis dėstė Harvarde, Jeile, Pensilvanijos universitete ir Londono ekonomikos mokykloje. 2015 metais jis buvo paskirtas Britų imperijos ordino karininku, o 2016 metais apdovanotas Thomaso Jeffersono fondo architektūros medaliu.