Laikas, vieta ir kultūra; Interviu su dekanu Sakamoto apie Vladimiro Ossipoffo kūrybą, 1 dalis

Laikas, vieta ir kultūra; Interviu su dekanu Sakamoto apie Vladimiro



(„Goodsill House“, Viktorijos Sambunaris nuotrauka)

2017 m. žiemą BUILD susitiko su architektu Deanu Sakamoto Oahu, kad pakalbėtų apie velionį Havajų modernistą architektą Vladimirą Ossipoffą (1907–1998). Sakamoto vykdo architektūros praktiką Honolulu ir svečias kuravo 2007–2008 m. parodą Havajų modernumas: Vladimiro Osipoffo architektūra Honolulu meno muziejuje. Sakamoto yra plačiai pripažintas kaip pasaulyje pirmaujantis Ossipoff ekspertas, žinomas kaip Havajų architektūros meistras pokario atogrąžų modernizmo fenomene. Kalbėjomės apie iššūkius, susijusius su Ossipoffo kūrybos pažinimu, architekto gyvenimu ir jo dizaino atsaku į Havajų aplinką. 2 pokalbio dalį galite perskaityti čia.

Kas pirmiausia paskatino jūsų susidomėjimą Vladimiro Ossipoffo kūryba?

Jei gyventum Havajuose ir domėtumėtės architektūra, išgirstumėte jo vardą, bet jei Ossipofo nepažinotumėte asmeniškai, jis buvo mitas, gyva legenda. Mano darbas su Ossipoffu prasidėjo, kai 90-ųjų pabaigoje buvau Jeilio fakultete. Aš projektavau namus Havajuose savo biure New Haven ir ieškojau geros gyvenamosios architektūros precedento rajone. Natūralu, kad Ossipofo vardas atsirado, bet kadangi nebuvo knygų apie jo darbus, man buvo sunku rasti informacijos apie jo projektus. Tik tada, kai pradėjau tyrinėti senesnius periodinius leidinius, paaiškėjo jo portfelio apimtis. Šeštajame ir šeštajame dešimtmetyje jis buvo žurnaluose.

Kitą kartą, kai lankiausi Havajuose 2001 m., susitikau su jo verslo partneriu Sidney Snyder Jr., kuris paminėjo, kad nuo Ossipofo mirties 1998 m. žmonės jo klausė, kaip geriausiai pagerbti jo gyvenimą ir darbą. Tuo metu aš buvau Jeilio architektūros galerijos direktorius, o Sidas mane supažindino su Honolulu meno muziejaus direktoriumi. Sudariau pasiūlymą dėl parodos apie Ossipoffą. Iki tol niekas oficialiai netyrė jo darbų, nes atogrąžų architektūra akademinėje bendruomenėje buvo nereikšminga, kai Ossipoffas šeštajame ir šeštajame dešimtmečiuose užbaigė daugelį savo reikšmingų projektų.

Kokia buvo pagrindinė jo įtaka, atsižvelgiant į Ossipoffo kilmę – gimęs Rusijoje, užaugęs Japonijoje ir įgijęs išsilavinimą Berklyje?

Pasauliniai įvykiai suformavo jo gyvenimą ir karjerą. Jis gimė 1907 m. Vladivostoke, Rusijoje, netoli Korėjos ir Japonijos. Po Rusijos ir Japonijos karo Japonijos imperatorius pakvietė carą Nikolajų atidaryti ambasadą Tokijuje, o į šią asamblėją buvo paskirtas Ossipofo tėvas, Rusijos diplomatas. Tai tapo Ossipofo bilietu į Tokiją ir Jokohamą nuo 1909 m. iki ankstyvos paauglystės. Jo šeima išvyko po Kanto žemės drebėjimo 1923 m., tačiau dėl bolševikų revoliucijos 1917 m. jie negalėjo grįžti į Rusiją. Vietoj to jie persikėlė į Kaliforniją. Pirmą kartą jis pamatė Havajus vienos nakties sustojimo metu, keliaudamas ten garlaiviu.

Jis baigė vidurinę mokyklą Kalifornijoje, o 1931 m. baigė UC Berkeley architektūros laipsnį, mokydamasis Beaux-Arts stiliaus. Tai buvo Didžioji depresija, ir draugas jam parašė, kad Havajuose yra darbo, nes cukraus pramonė stipri. Jis įšoko į laivą ir tais pačiais metais atvyko į Honolulu kurti savo gyvenimo ir karjeros.

Per pirmuosius šešis Havajuose praleistus mėnesius jį įdarbino vietinis architektas Charlesas Dickey, o galiausiai jis susirado darbą C. Brewer, pagrindinės cukranendrių plantacijų korporacijos, projektavimo ir statybos skyriuje. Tuo metu architektūra buvo eklektiška, o vyraujantis dizaino požiūris buvo labiausiai panašus į Viduržemio jūros stilių.

Paties Ossipoffo žodžiais tariant, jis atvyko į Havajus nieko nežinodamas ir mokėsi iš japonų ir amerikiečių braižytojų, su kuriais dirbo, kurie puikiai išmanė, kaip pastatai dera tarpusavyje. Kai 1936 m. Ossipoffas atidarė savo biurą, jis pasiėmė vieną gabų braižytoją Harry Onomoto (antros kartos japonų amerikietis) ir toliau samdė talentingus architektus, besidominčius modernizmu.

Iš pradžių jo darbas buvo labiau panašus į kotedžą. Tačiau jo supratimas apie tipiško japoniško stiliaus namo organizavimą visada buvo jo dizaino jautrumas, o po kurio laiko jo darbas tapo radikaliai modernus.


(Liljestrand namas, Bobo Liljestrand nuotrauka)

Nepaisant oro sąlygų ir bendro pastatytos aplinkos nusidėvėjimo, Ossipoff darbas išlieka gerai. Kam tai priskiri?

Ossipoffas, kurdamas tarptautinio stiliaus dvasia, taip pat norėjo parodyti, kad jis yra kitoks modernizmas. Tai buvo regioninė architektūra, reaguojanti į vietos ypatumus. Geras pavyzdys yra tai, kad daugumoje savo projektų jis suprojektavo gilias iškyšas, apsaugančias jo pastatus nuo lietaus ir stiprių saulės spindulių. Tokios idėjos yra susijusios su Havajų sąlygomis ir laikui bėgant išlaikė jo projektų estetiką ir funkciją.

Vienas didžiausių jo architektūrinių laimėjimų buvo vietinių lanų – atvirų, stulpų ir sijų, lengvo stogo konstrukcijos – pritaikymas nuo gyvenamųjų namų iki didesnio masto pilietinių projektų. Kaip šios erdvės veikė laikui bėgant?

Lanai iš naujo interpretavimas į šiuolaikinį dizainą gali būti didžiausias jo indėlis į Havajų architektūrą. Jis susilieja su gamta, o ne bando joje dominuoti. Labiausiai žinomas jo lankas Oahu yra Honolulu tarptautiniame oro uoste, kurį Ossipoffas 70-aisiais modernizavo. Tačiau jo geriausias pavyzdys greičiausiai yra Blanche-Hill namas, pastatytas 1961 m., kur klientė Ossipoff pasakė, kad nori gyventi ten. Lanų kolekcija, sukurta Outrigger kanojų klubui, taip pat yra ypač geras pavyzdys. „Outrigger“ klubas yra skirtas įamžinti Havajų vandens sporto šakas – irklavimą ir banglenčių sportą, o lanais sukuria puikias erdves susibūrimams.

Ossipoffas suprato subtilius Lanais dizaino svarstymus. Kadangi jie yra atviri oro sąlygoms, jie informuoja aplinkines medžiagas, pvz., gretimus aukštus. Konstrukcijos taip pat ir toliau gerai veikia, nes Ossipoffas suprato pasatus ir kasdienius oro modelius.


(„Outrigger Canoe Club“, Waltono Tregakio nuotrauka)

Kaip Ossipofo akimis atrodė tvarus dizainas?

Jis labai reagavo ne tik į aplinkosaugos problemas, bet ir į tuometinę politiką. Aštuntajame dešimtmetyje, kai naftos krizė tapo namų rūpesčiu, Ossipoffas pasmerkė numanomą oro kondicionierių naudojimą ir, kur įmanoma, savo projektuose suprojektavo natūralų vėdinimą. Jis numatė energetinę krizę ir tvirtai žiūrėjo į natūralius sprendimus, o ne į mechaninius. Šis mąstymas lėmė jo dizaino filosofiją.

Ar galite kalbėti apie tamsos svarbą Ossipoffo kūryboje?

Ossipoffas buvo tamsos ir oro meistras. Vakaruose mes visada galvojame apie šviesos kokybę, tačiau Japonijos kultūroje tamsa yra ne mažiau svarbi. Atrodo, kad jis žinojo apie japonų autoriaus Junichiro Tanizaki, kuris 1933 m. išleido romaną „Šešėlių šlovinimas“, rašymą. Kaip ir Tanizaki, Ossipoffas vertino natūralią medžiagą, kurią būtų galima geriau suprasti šešėlyje, o ne įdėjimą. laku ant jo ir veikiant tiesioginiams saulės spinduliams. Jo turtingumas tampa matomas šešėlyje.


(Davieso koplyčia ir Goodsill namas, nuotraukos Viktorijos Sambunaris)

Ar galite šiek tiek pakalbėti apie Ossipoff susirūpinimą dėl didelio masto plėtros?

Kai Ossipoffas atvyko 1931 m., Oahu mieste buvo labai mažai plėtros. Iki 1967 m. ten nebuvo tikrų zonavimo kodų, o prasidėjus plėtrai jis ir daugelis kitų architektų jautė, kad jiems reikia labiau kontroliuoti atliekamo darbo tipą ir kokybę. Maždaug 1964 m., kai jis buvo išrinktas AIA Hawaii prezidentu, Ossipoffas pradėjo tai, ką jis pavadino „karu su bjaurumu“.

Kai 1959 m. Havajai tapo valstija, pirmasis „Boeing 707“, pilnas turistų, nusileido beveik vienu metu. Iki tol teritorinės eros metu Havajai buvo išskirtinė vieta turtingiems žmonėms, turintiems laiko keliauti laivais, tačiau atėjus turizmo amžiui, Havajai (ypač Waikiki paplūdimys) tapo nebrangių atostogų vieta. Tuo metu kiekvienas, kuriam priklausė žemės sklypas Waikiki mieste, galėjo statyti viešbutį, o daugelis salos architektų ir kūrėjų pasinaudojo galimybe pasinaudoti nauja nebrangių atostogų būstų paklausa.

Jūsų minimas „karas su bjaurumu“ rodo, kad Ossipoffas stengiasi atremti tai, kas, jo manymu, buvo prastas dizainas ir neribota Honolulu plėtra. Kaip vyksta mūšis?

Ossipoffas pasakytų, kad su reguliavimu vis tiek reikia dizaino. Dizainas reikalauja skonio ir įgūdžių, kurių turi ne kiekvienas architektas.

Tai viena iš priežasčių, kodėl susidomėjau surengti parodą, knygą ir filmą apie Ossipoffą – jis yra Havajų šiuolaikinio projekto veikėjas. Kiekvieną kartą, kai grįždavau į Oahu po gyvenimo užsienyje, man atrodė taip keista, kad čia yra tokia graži gamtos aplinka, bet pastatyta aplinka yra tokia prieštaringa.

Koks yra svarbiausias Ossipofo darbo aspektas, kurį turėtų pasiimti salos lankytojai?

Architektūra yra savo laiko, vietos ir kultūros produktas. Taip pat yra produktyvi stūmimo ir traukimo pusiausvyra tarp architekto ir kliento. Architektūra gali papildyti aplinką – ji neturi būti nematoma ar dominuoti.

Deanas Sakamoto, FAIA, yra Dean Sakamoto Architects LLC direktorius ir SHADE grupės partneris, profesionalų aljansas, kuris dalijasi patirtimi ir domisi atogrąžų ir subtropinių pasaulio regionų užstatyta aplinka. Jis buvo kviestinis knygos „Hawaiian Modern: The Architecture of Vladimir Ossipoff“ kuratorius ir to paties pavadinimo knygos (išleido Yale University Press kartu su Honolulu meno muziejumi) redaktorius.

Šis interviu vyko išskirtiniame Ossipofo Liljestrand name (g. 1952 m.). BUILD norėtų padėkoti Liljestrand fondo Bobui Liljestrandui, pirminių savininkų sūnui, už atvėrimą pokalbiui ir prisidėjusį prie diskusijos.



Source link

Draugai: - Marketingo agentūra - Teisinės konsultacijos - Skaidrių skenavimas - Fotofilmų kūrimas - Miesto naujienos - Šeimos gydytojai - Saulius Narbutas - Įvaizdžio kūrimas - Veidoskaita - Nuotekų valymo įrenginiai - Teniso treniruotės - Pranešimai spaudai -